很多人说要对传统乐器作发明、改良，面对洞箫我绝不敢说改良，自少我喜欢动手制作或调整自己的乐器，其中什么工序都尝试过。最初，吹奏洞箫十几年，始终找不到合心意的箫，于是就自己对乐器作改动，把音孔封了开，开了再封，在改的过程中学到很多东西。七十年代开始干脆就自己做洞箫，什么尝试都做过，但是我一直提醒自己：我不比古人更聪明，手上每根洞箫都是传承着无数代人的智慧，无数前辈的心血凝聚而成，在中华文化前面我是卑微的，我必须有一份尊敬心。很多的那些“改良”我都已经尝试过，并且通过在香港中乐团三十多年以及其他舞台表演的专业演出中，向观众和演奏音乐的朋友请教这些改良和实验的效果。中国文化博大精深，古人有很多比我们领悟更深的东西，几千年下来洞箫的形制没有太大的变化是有它的道理在，说明它已经是比较完善的了。所以我一定要谦卑，不要去“创造、改良”什么，而是在中华传统文化中继承和领悟什么，在传统的基础上加以扩展而已。不能说这里或者那里稍微改一改就看成是个人的发明，狭隘的封存起来谋利。在我心里洞箫这个乐器世世代代属于中华民族的，这是必须建立的制箫者之心。
竹子是上天恩赐给中国人的优良材质。它的承重力是同样粗细的钢管的很多倍，竹子外坚内韧，里面的每一根纤维都可以产生共鸣，这种天然的属性使得竹子发出来的声音可以达到最好的声学性能，箫声一出，在声音里不仅有音乐，而且是有灵魂在。因为竹子的结构复杂，竹子的振动非常特别，里面包容了刚与柔，松与紧，疏与密，虚与实等等元素，因而产生洞箫独有的灵性。这种灵性是其他材料例如木、金属、塑料等材料所不能产生的，以这些材料制成洞箫，能表现旋律和音色，但缺少了灵魂。原因是其振动的方式与竹子不同，竹子有极其复杂的振动，产生出浑厚的箫声，越是浑厚的箫声越可以带出感情、打动人心。洞箫不要追求那种太纯的声音，如果吹口打磨的太薄，很灵敏，那种声音太嘹亮，少了浑厚。浑厚是中国文化中很重要的一部分。中国文化包容万物，天地万物，人间尘世，喜怒哀乐都包含其中，浑厚体现中华文化的包容。宽容的音声最能安抚心灵。大家都听过寺院的钟声，敲钟的人不见得会感觉声音有多大，但这个声音却可以传到十几、二十几公里之外，穿越天地人间，能安抚心灵。因此我们做箫不要怕洞箫浑厚，不要将吹口和内径加工过度。
做箫取竹材，天然的竹子未必平顺，管内的凹凸不平可以令箫声浑厚。现在有很多改良的箫，里面加了塑料什么的材料，很光滑，片面追求灵敏。灵敏和不灵敏，这也是做箫和选箫的一个话题。中国的武术是最好的例子，上乘武功，力是不外露的，速度和凝重共生，收和放并蓄，招招留有余地，式式先收后放。如果你想箫吹的有韵味，那么你一定要留有余地，气出来时感觉有阻力，这样便可以发力，收、放自如。而很多过分追求灵敏和音量的箫，气一下子出去，声音很大，锋芒毕露，充满戾气斗心，没有文化底蕴，那不是我们想要的。还有一点，品箫不单只听旋律、听音色，还须品洞箫的韵和情。情，是吹箫者的心和品格，韵是音乐的气质，是声音以外的感觉。箫的演奏要做到特别细微，这个细微不是说声音的大小，而是说要能表达情和韵味。一息尚存，犹有箫音在，是指在很轻、很放松的时候，箫音还带有很强的能量。这个能量的传递，是依赖箫的振动余韵而起的，如果我们制作的箫只追求灵敏和明亮，就缺少了这种韵味了。所以，即便我们追求亮度、追求灵敏度等特性的时候，也还是要立足于我们民族的性格，而不要把我们传统中最好的东西丢掉了。我建议大家都去找传统的旧箫来研究一下，多做比较，比较才能得出结论。